sexta-feira, 1 de junho de 2012

Rascunhos Pós Ressaca

Testar os limites
Até o ponto de você
esquecer quem é
até o ponto de você
esquecer com quem esta
tudo se resume agora
ao instinto mais primal
satisfação sexual

Ausência absoluta
de pensamentos lógicos
o mundo resume-se
na figura de uma garota
Serpenteando ,enrolando-se
sugando até a última gota
a minha sanidade
o orgasmo é uma pequena morte

Hüsker Dü Discografia Completa





Hüsker Dü foi uma das bandas independentes mais importantes da América, e há até quem os considerem os mais importantes. Um trio em que os Pixies, Nirvana, Sonic Youth beberam direto dessa fonte. Liderados por dois talentosos compositores, o baterista Grant Hart e o guitarrista Bob Mould, o grupo ficou junto por quase 10 anos e apenas sucumbiram quando os dois já não falavam a mesma língua e trataram de seguir seus caminhos. O quieto e bigodudo baixista, Greg Norton, resolveu abandonar a música e virou chef de cozinha. Mas antes disso acontecer, lançaram uma dezena de grandes discos e músicas. E, de todos, talvez o mais importante seja Zen Arcade, quando ainda gravavam pela gravadora independente SST, a mesma do Minutemen.
 
O começo do grupo aconteceu de uma forma imprevista: os moleques Greg Norton e Grant Hart se conheceram quando foram trabalhar como balconistas de uma loja de discos na cidade de Minneapolis. Certo dia, aparece um jovem nova-iorquino, estudante da faculdade de St. Paul, procurando alguns discos de grupos independentes que não conseguia encontrar na Big Apple. Em poucos minutos, os dois atendentes e o estudante (seu nome era Bob Mould) descobriram que tinham os mesmos gostos e resolveram formar uma banda. O ano era 1979 e acabaram formando o Hüsker Dü. O nome foi tirado de um jogo de tabuleiro com esse nome e que em sueco e norueguês significa “Do You Remember?” 
 
Land Speed Record [1981]

Everything Falls Apart And More [1983]

Metal Circus [EP, 1983]

Zen Arcade [1984]

Eight Miles High / Makes No Sense at All [singles, 1984/1985]

New Day Rising [1985]

Flip Your Wig [1985]

Candy Apple Grey [1986]

Warehouse: Songs and Stories [1987]

The Living End [live 1987]


quarta-feira, 30 de maio de 2012

A Casa do Rock And Roll



É com muito orgulho , que divulgo essa verdadeira Casa do Rock e da cultura alternativa em Resende/RJ , no final da adolescencia a gente chega numa escruzilhada , ou vira um cuzao como milhões , ou toma a estrada dos nosso sonhos , meu velho chapa Luan ( O Chefe ..como eu o chamo , era um dos cabeças que fundou o antigo forum Suicidio Social ) , ele saiu de casa para ganhar o mundo e viver o seu sonho , levando junto a semente das tempos do forum , você que mora por essas bandas esta esperando o que?....a revolução nao sera televisonada meu chapa..... 

Release 


A Subterranea não é uma casa de shows convencional, não é um coletivo, não é um espaço cultural. Mas a Subterranea é divulgadora e incentivadora da cultura rock e independente. Não é a casa da mãe joana, mas é a casa de quem quiser chegar, é o lugar pra fazer alguma coisa diferente, ver bandas inéditas uma vez por mês e encontrar amigos, ficar sabendo de um livro, um filme, dançar, abstrair ou absorver.

Visite o site , divulgue essa idéia , ame o rock acima de tudo.



Viruskorrosivus



Vivemos em uma época onde a banda mais babaca do momendo chama-se Rebelde  , e o velho rock é usado para designar bandas como cine , restart , nxzero e afins. Serà que o bom e velho rock morreu  ? Claro que não meu chapa , ele vive em alguma garagem , estudio , ou até mesmo perto da sua casa.Tocado com tesão e selvageria  por uma gurizada que honra o nome do bom velhinho , botando pra fuder , contra toda essa pasmaceira  e babaquisse.

Então um velho dinossauro como eu , tem o dever de divulgar bandas rockers , então rapeize antecipando -se a todos os meios , a caverna apresenta  os Viruskorrosivus

Formada em 2012 por Rodrigo Luz (Shade Of Mankind) no vocal, João Carvalho (Living in Hell) na guitarra, Maurício Knevitz no baixo e Michel Munhoz (Barulho Ensurdecedor, ex-Gritos de Alerta e Damn Laser Vampires), influenciada totalmente pela velha escola do hardcore oitentista, levando a mesma ao extremo. Sem pretensão de mudar o mundo ou conscientizar alguém de alguma causa utópica e sem sentido, a banda até agora tem uma demo gravada ao vivo no estúdio Musitek em Porto Alegre, e planeja lançar um EP de 6 músicas até o final do ano.
 

http://www.youtube.com/watch?v=L4jLqipwOY8


Não recomendado para ouvidos sensíveis

terça-feira, 29 de maio de 2012

A Historia do Blues - Parte 2 ( 52 cds )



Chicago Blues

Falar hoje do atual estilo clássico do Blues de Chicago é voltar aos aos 40 e 50, pegar o Blues do Delta, amplificá-lo e colocá-lo dentro de um contexto de uma pequena banda de Blues. Adicionando a esta banda bateria, baixo, piano e em algumas situações saxofone, e não esquecendo de agregar a harmônica, pronto, a banda está criada. Esta formação é bastante flexível para acomodar cantores, guitarristas, tocadores de harmônica e muito mais! O estilo foi revitalizado nos anos 60 através de B.B. King e T-Bone Walker, que deram também um toque de Rhytmn Blues neste estilo.

Modern Eletric Blues

Trata-se de uma eclética mistura de sons e de ritmos, que junta o Blues antigo e o moderno. Foi introduzido na década de 40 e na realidade o Blues elétrico moderno é uma fluência que presta uma honrosa homenagem a vários estilos que, através do Modern Blues formam ao longo do tempo sendo reformulados e remodelados.Podemos também considerá-lo como uma mescla de vários ritmos, que abraça a batida emocionante do Rock'n Roll e toda a sua pirotecnia e que também adotou o ritmo funk e os seus acordes.

Country Blues

Este estilo é na realidade um apanhado de todos os Blues que traçam a profundidade do efeito marcante deste tipo de composição no exato momento que o violão desabrochou neste tipo de música. ele também é um apanhado de vários estilos (Piedmont, Atlanta, Texas, Chicago e região do Delata) e variações (ragtime, folk e songster). Não considerando o fato que o uso do piano e as vozes femininas acabavam tendendo para este ritmo, o Country Blues é basicamente, mas não exclusivamente, calcado na "Slide Guitar" desde os seus tempos primórdios.  E graças a John Lee Hooker e Lightnin Hopkins o ritmo foi adotando mais e mais a guitarra elétrica. Isto sem deixar de abandonar as suas raizes!

Harmonica Blues

Se refere basicamente aos estilos de Blues onde a harmônica (basicamente a gaita diatônica) aparece como figura central. Não obstante o fato da harmônica aparecer com muita força no Country Blues, ela tomou força na década de 50 quando o instrumento foi amplificado. O artista que criou este gênero, isto é, o Eletric Harmonica Blues, não foi nada mais nada menos do que Little Walter Jacobs, um baita de um musico, um baita de um artista. que criou e definiu o som e o estilo deste gênero, assim como Charlie Parker no Jazz moderno e Hank Willians na música Country. A influência do som e do estilo de Little Walter foi tão violenta que somente na última década é que o estilo tomou novos rumos, mais notadamente com Walter Horton que inovou as formas de expressão musical deste simples e humilde, mas.... maravilhoso instrumento.

Texas Blues

Um subgênero geográfico geográfico identificado por ler mais "relax" e com bastante "swing". O Texas Blues é na realidade a mistura de vários outros estilos e ritmos, e tem uma longa história através do tempo, isto é, ele já existia e era bem identificado desde a década de 20, sendo que no início a sua base era calcada no uso do violão acústico, com arranjos bastante caprichosos. Logo depois o Texas Blues começou a valorizar os cantores e as tradições do Blues Country, o próximo estágio de desenvolvimento se deu após a 2º guerra mundial onde foi agregado o estilo elétrico ao ritmo e um pouco de influência Jazzística

Delta Blues

Este estilo é oriundo do sul do Mississipi, e que pode ser chamado também de Mississipi Blues. esta região pode ser considerada como um lugar que romanticamente citamos que "É a terra onde realmente o Blues nasceu!" Os primeiros registros fonográficos do Blues tem como origem esta região (por volta de 1920), onde as gravações realizadas por Afro-americanos consistiam basicamente na voz e no violão, embora devamos considerar que muitas performances realizadas na época eram feitas por orquestras (string bands) porém lamentavelmente muito poucas gravações foram feitas com esta estrutura de bandas. Desta forma as gravações da época consistiam em apresentações solo onde os músicos furiosamente tocavam a sua slide guitar, cantando ardentemente toda a emoção do Blues! As letras eram poesias completas onde os "poetas do Blues" deixavam todo o seu sentimento.

Louisiana Blues

Este ritmo tem muitas marcas distintas que o caracterizam e o distingue dos outros ritmos. As guitarras são bem simples, porém extremamente eficientes e influenciada bastante pelo Boogie Woogie, isto é, notas baixas que constratam com variações melódicas. Diferente da batida forte do estilo de Chicago este ritmo pode ser melhor descrito como um Blues lento bem trabalhado e tocado com um pouco mais de compasso. Os discos eram gravados com a utilização de massivas quantidades de eco, o que na época foi descrito como "Swamp Blues".

West Coast Blues

O West Coast Blues é na realidade um estilo oriundo da Califórnia, com influências vindas do ritmo Jazzístico e tendo muitas das vêzes o piano sendo usado como base. Ele não é verdadeiramente nativo da Califórnia, na verdade o ritmo foi criado após a segunda guerra mundial por guitarristas texanos que tinham uma fortíssima influência de T-Bone Walker.

O Estilo é bem caracterizado pela sua suavidade, com vocais equilibrados e com freqüência ele flerta no território do Blues urbano. O estilo foi, na década de 40 uma grande referência para inúmeras bandas, que acabavam por adotar o estilo, Atualmente estas bandas tem um formato bem compacto.

Blues Rock

Ainda que muitíssimo do Rock'n Roll tenha as suas raízes baseadas no Blues, O Blues Rock não se desenvolveu como um sub gênero do Blues. O Blues Rock se caracteriza basicamente em duas coisas específicas: Os tradicionais três acordes do Blues e a improvisação instrumental. Tomando emprestado a idéia das pequenas bandas instrumentais de Jazz e o som alto oriundo do Rock'n Roll bandas com Cream, Canned Heat e artistas como John Mayall e Paul Butterfield, improvisando (muito comum nas gravações de Jazz e nos shows de Blues) e tocando muito alto fizeram com que este estilo ficasse bastante popular fazendo com que vários artistas e várias bandas seguissem esta fluência.

Seguindo esta cadeia, surgiu também o Rock Sulista e o Heavy Metal, ambos usando as bases do Blues, isto é, os "riffs" e os longos solos! No final da década de 70 a aproximação do Blues rock e Hard Rock eram bastante visíveis, porém nos anos 80 e 90 o Blues Rock se volta para as raízes do Blues e com toda esta mescla ele acaba renascendo mais uma vez e conquistando um grande espaço.

British Blues

Este estilo é muito mais do que uma mera distribuição geográfica. Se originou no final dos anos 50 e início dos anos 60 com uma grande identificação ao Blues americano que era admirado e reverenciado pelos ingleses. Porém a partir dos anos 60 e principalmente em função de Eric Clapton e dos mais do que conhecidíssimos Rolling Stones este estilo passou a ter identidade própria, não deixando de ser também influenciado pelo Blues Rock. 

Acoustic Blues

Pode-se dizer genericamente que Blues acústico e todo Blues que pode ser tocado sem a presença de um instrumento musical elétrico. Desta maneira ele abrange uma ampla gama de guitarras e estilos musicais incluindo o folk, ragtime, a slide guitar, músicas folclóricas e uma miríade de canções regionais que floresceram nas regiões de Chicago, Lousiana, Texas, Piedmont, etc. o blues acústico não é só ligado a guitarra, o acústico significa também incluir instrumentos como o banjo, o piano e principalmente a gaita, além de uma série de instrumentos artesanais e feitos em casa.

 
41 - Memphis Jug Bands - Walk Right In

42 - Clifton Chenier - Frenchin The Blues

43 - Blind Willie Mctell - Statesboro Blues

44 - Luther Allison - Rich Man

45 - Fred Mcdowell - Mississippi Blues

46 - Roosevelt Sykes - '44 Blues

47 - Arthur Cruddup - Rock Me Mama

48 - Little Milton - Stand By Me

49 - Charlie Patton - Pony Blues

50 - Big Joe Turner - Roll 'em

51 - Tampa Red - The Guitar Wizard

52 - Frank Frost - Downhome Blues

53 - Sleepy John Estes - Drop Down Mama

54 - Jimmy Rogers - That's All Right

55 - Blind Boy Fuller - Heart Ease Blues

56 - Johnny Copeland - Texas Party

57 - Eddie Vinson - Cleanhead Blues
58 - Eddie Boyd - Third Degree

59 - Champion Jack Dupree - Junkers Blues

60 - Willie Dixon - Little Red Rooster

61 - Furry Lewis & Frank Stokes - Beale Street Blues

62 - Screaming Jay Hawkins - Blues Shouter

63 - Robert Nighthawk & Forrest City Joe

64 - Professor Longhair - Live In London

65 - Victoria Spivey - Moaning The Blues

66 - Jimmy McCracklin - San Francisco Blues

67 - Magic Slim - Grand Slam

68 - Piano Red - Live and feelin Good

69 - Walter Horton - Shuffle And Swing

70 - Hillbilly Blues - Hilllbilly Blues

71 - Charles Brown - Drifting Blues

72 - Carey & Lurrie Bell - Father and Son

73 - Blues Women - Blues Women

74 - Lonnie Johnson - Guitar Blues
75 - Snooks Eaglin - Heavy Juice

76 - Memphis Minnie - Let's Go To Town

77 - Philip Walker - Steppin' Up In Class

78 - Texas Blues - Texas Blues

79 - James Booker - New Orleans Keyboard King

80 - Thirties  Blues - Thirties  Blues

81 - Louisiana Red - Pretty Woman

82 - Peetie Wheatstraw - The Devil's Son in law

83 - Jimmy Johnson - County Preacher

84 - East Coast Blues - East Coast Blues

85 - Mance Lipscomb – Songster

86 - Leroy Carr - Naptown Blues

87 - Johnny Shines - Ramblin Blues

88 - Cecil Gant - Blues in LA

89 - Dr Ross - The Flying Eagle

90 - Wynonie Harris - Around The Clock Blues

91 - The Blues At Christmas I:

92 - The Blues at Christmas II:

Musica Gratuita na Internet


Epitonic
Esse site surgiu em 1999 e foi um dos primeiros a aproveitar o potencial da internet como um jeito de divulgar novas bandas. Depois de fechar em 2004, o Epitonic reabriu em 2011 – e, dessa vez, com material de gente mais famosa – como The Strokes e Peaches -, o acervo está dividido em playlists de artistas, álbuns, gravadoras, estilos e pelo gosto musical dos editores.

Jamendo
O acervo é completamente royalty free. Ou seja, você pode baixar à vontade bandas independentes do mundo todo, incluindo a presença forte de artistas brasileiros! O site pode ser visualizado em sete idiomas, inclusive português, o que é uma mão na roda se você não souber falar inglês. Quem tem banda também pode criar uma conta e compartilhar suas composições.

Mp3.com
Como o próprio nome já diz, esse site é dedicado ao formato mp3. Todo dia, eles liberam faixas para download gratuito e tentam agradar todo mundo: as opções diárias incluem country, hip hop, rock e pop. Mas preste atenção no que você vai baixar – alguns dos serviços são pagos!

It’s Free Downloads
O site acompanha as promoções do iTunes e todo dia divulga o que está disponível para download gratuito na plataforma da Apple. Perfeito para quem tem iPod, iPad, iPhone, iTudo, quer se manter na legalidade, mas não tem paciência para ficar vendo tudo que acontece na Apple Store.

Unsigned Band Web
O acervo inclui bandas 100% independentes, ou seja, que não têm contrato com gravadora alguma. Tem música para todos os gostos – e talvez demore um pouco até você descobrir algo que valha a pena e que se encaixe no seu gosto. Democracia musical tem dessas: nem tudo que reluz é estatueta do Grammy.

bt.etree
O ponto forte deste site são as gravações ao vivo de artistas favoráveis ao download e compartilhamento gratuito de músicas. Alguns pesos pesados, como o Radiohead, disponibilizaram shows para que os fãs pudessem baixar no site. Algumas gravações são melhores que as outras, mas sempre rola aquela emoção de ouvir a galera cantando com a banda. Se você prefere versões de estúdio, passe longe.

Soundclick
O acervo é bem extenso e eles montam tabelas com as músicas que são mais baixadas, indicando se elas subiram, desceram ou permaneceram na mesma posição no ranking. Dá para acompanhar tabelas gerais e em muitas subcategorias, como Happy Hardcore (quem explica?!).

DMusic
Mais uma vez, os ecléticos saem ganhando: as músicas deste site são organizadas em paradas de sucessos para cada estilo. Periodicamente, o site realiza competições entre as bandas levando em conta vários critérios – como o concurso para escolher a melhor música gótica. Também tem clipes das bandas postados direto do YouTube.

segunda-feira, 28 de maio de 2012